Нет на Земле более загадочных построек, чем лабиринты. Они манят, запутывают, пугают и даже могут довести до отчаяния тех, кто в них оказывается. С лабиринтами связано немало мистических поверий. Взять хотя бы такое: войдя в лабиринт, человек попадает в «мир иной» и может лишиться жизни…

Существует много историй о лабиринтах, из которых невозможно выбраться. И даже если выход был близок, какая-то неведомая сила возвращала жертву к исходной точке… Лабиринт отказывался отпускать своих гостей. В этой статье мы собрали легенды и истории самых известных в мире лабиринтов.

Ученые предполагают, что разгадка кроется в устройстве лабиринта, в его переходах и ловушках. Попадая в них, человек терял ориентацию и тут же впадал в панику! В древности лабиринты использовали, чтобы сводить с ума неугодных людей, а для пущего устрашения переходы «украшали» человеческими костями, изображениями демонов и прочей нечисти.

Самые древние лабиринты

В мифологии лабиринт является символом смерти и возрождения. Он защищает место, наделенное особой силой, и ограничивает доступ к нему. Это место воплощает зону перехода между двумя мирами, а сам лабиринт является символическими вратами.

Первые похожие на лабиринт наскальные рисунки появились на Земле еще в каменном веке. Трудно сказать, что имел в виду доисторический художник, высекая извилистые линии и спирали, но идея передавалась сквозь века, превратившись наконец в глобальный символ — семь линий, закрученных вокруг центра.

Древнейшим из найденных считают знак лабиринта, нацарапанный на стене усыпальницы в Луззанасе на острове Сардиния, возведенной как минимум четыре тысячи лет назад. В последнее время лабиринты, некогда полные сакрального смысла, стали обычным атрибутом парков и аттракционов, меняясь и усложняясь по мере того, как трансформировались представления человека о мироздании, своеобразной моделью которого и был лабиринт.

Одно упоминание о лабиринте рисует в воображении современного человека необычайно сложное, запутанное хитросплетение ходов, узких троп и тупиков, окруженных каменными стенами. Такой привычный для нас образ на самом деле далек от «первоисточника».

Большинство древних «классических» лабиринтов создавалось по одинаковому, вполне определенному шаблону с одной-единственной очень извилистой тропой, ведущей от входа к центру. Таковы сохранившиеся до наших дней петроглифы в виде лабиринтов, обнаруженные в Галисии, на северо-западе Испании, и датируемые 2000 годом до н. э., глиняные таблички с изображением лабиринтов, найденные в греческом городе Пилосе, возраст которых 3 000 лет, рисунки лабиринтов, нацарапанные на руинах в турецком Гордионе, относящиеся к 750 году до н. э.

Строго говоря, не всякий клубок запутанных ходов следует называть лабиринтом. Классический вариант имеет семь концентрических линий, плотно закрученных вокруг центрального ядра. Вход только один. Длинный путь от него обязательно приводит к центру, который, если быть точными, смещен немного к краю.

Соприкасаясь вплотную, дорожки лабиринта нигде не пересекаются и никак не сообщаются друг с другом. Покинуть центр сооружения можно только одним путем — тем же, что привел к цели. Других выходов из лабиринта нет.

Таким образом, забредшему в его недра путнику не приходится ломать голову над решением сложных задач: как быстрее пройти к цели и выбраться наружу. Все что нужно делать — это идти по дорожке, которая приведет к центру и выведет обратно.

Иначе устроены ходы-головоломки, именуемые на английский манер «мейзами» (maze). Мейзы по своему строению более изощренные и запутанные фигуры, нежели лабиринты. Как правило, в таких головоломках заложены несколько дорог к цели, два или более входов и выходов, дорожки сообщаются между собой и образуют развилки. Решить мейз, то есть пройти к его центру или какой-либо цели, не так-то просто.

Создатели выстроили сложные задачи: выбрать правильный вход, угадать направление на развилке или не попасть дважды на одну и ту же дорожку. Идея мейзов восходит к Средневековью и представляет собой результат освоения математической науки, нас же интересует классический лабиринт как наиболее древний культурный символ.

Простейший лабиринт существовал во многих модификациях. Внося небольшие изменения в технику создания базовой модели, его автор легко увеличивал или уменьшал количество дорожек, делал лабиринт квадратным, прямоугольным, получал различные варианты центрального ядра.

Однако все эти модификации происходили из классического образца, который был широко распространен по всему свету и оставался неизменным на протяжении тысячелетий, просуществовав в своем первозданном виде вплоть до Средних веков и эпохи Возрождения.

Египетский лабиринт

Самый древний лабиринт находился рядом с озером Биркет-Ка-рун, расположенным к западу от реки Нил, неподалеку от города Каир. Он был построен еще в 2300 году до нашей эры и представлял собой окруженное высокой стеной здание, где было полторы тысячи наземных и столько же подземных помещений.

Общая площадь лабиринта составляла 70 тысяч квадратных метров. Посетителям не разрешалось осматривать подземные помещения лабиринта, там располагались гробницы для фараонов и крокодилов — священных в Египте животных.

Над входом в египетский лабиринт были начертаны такие слова: «безумие или смерть — вот что находит здесь слабый или порочный, одни лишь сильные и добрые находят здесь жизнь и бессмертие». Много легкомысленных вошло в эту дверь и не вышло из нее. Это бездна, которая возвращает назад лишь смелых духом.

Сложная система коридоров, дворов и комнат в лабиринте была такой запутанной, что без проводника посторонний человек никогда не смог бы найти в нем дорогу или выход. Лабиринт был погружен в абсолютный мрак, а когда открывали некоторые двери, то они издавали ужасный звук, похожий на раскаты грома или рев тысячи львов.

Перед большими праздниками в лабиринте проводили мистерии и приносили ритуальные жертвы, в том числе человеческие. Так древние египтяне выказывали свое уважение богу Себеку — огромному крокодилу. В древних манускриптах сохранились сведения о том, что в лабиринте действительно обитали крокодилы, достигавшие 30 метров в длину.

Критский лабиринт

Самый знаменитый лабиринт находится в Кноссе на острове Крит. Это копия египетского лабиринта, в одну сотую его величины. Построил этот лабиринт афинский скульптор Дедал.

За свою долгую историю критский лабиринт несколько раз разрушался и отстраивался вновь, а в 1380 году до нашей эры был разрушен и заброшен окончательно, пока английский археолог А. Эванс не обнаружил загадочное иероглифическое письмо в Оксфордском музее. В письме говорилось о древнем лабиринте. В 1900 году археолог прибыл на Крит и начал раскопки.

Артур Эванс вел раскопки почти 30 лет и раскопал не город, а дворец, равный по площади целому городу. Это и был знаменитый Кносский лабиринт, который представлял собой сооружение общей площадью 22 тыс. квадратных метров, имевшее как минимум 5-6 надземных уровней-этажей, соединенных проходами и лестницами, и целый ряд подземных склепов. Критский лабиринт оказался не выдумкой древних, а настоящим чудом архитектуры, в котором было что-то непонятное разуму.

Так, попав в критские парки и дворцы, человек даже не подозревал, что вошел в лабиринт, гранитный исполин в это время начинает вытягивать жизненные силы из жертвы. Древние знали, что проводить длительное время в лабиринте нельзя, иначе можно тяжело заболеть.

По легенде в Критском лабиринте обитал Минотавр — человек с головой быка, которому каждый месяц приносили в жертву 7 девушек и 7 юношей. Страшный обряд прервался благодаря храброму Те-сею, который осмелился войти в лабиринт и уничтожил чудовище.

Эванс не нашел следов мифического животного, но кое-что в лабиринте все-таки говорило в пользу древней легенды. Один из залов украшала фреска, изображавшая гиганта с бычьей головой. Под гранитной плитой в этом же зале было найдено множество человеческих костей. Уж не останки ли это жертв минотавра?

Древнегреческий историк Плиний упоминал о лабиринтах на острове Самос и Лемнос в Средиземном море.

— В городе Помпеи, погибшем в результате извержения Везувия в 79 году н. э., тоже находилось два лабиринта. Один из них, «Дом с лабиринтом», известен удивительным мозаичным полом, на котором изображена борьба Тесея с Минотавром.

— Мальчики в Римской империи играли в лабиринтах, выложенных на полях или на мостовых. Считалось, что так закаляются их души и тела. Если ребенка хотели наказать, его бросали в лабиринте на ночь. Выживет — станет настоящим воином. Хочется отметить, что в то время в лабиринтах хватало диких птиц и хищников. Так что закалка у юных центурионов была еще та.

— Были свои лабиринты в Индии — в храме Хапебт в Майсуре, а в Китае лабиринты строились при входе в каждый город и даже дом. Жители Поднебесной верили, что лабиринты спасают от алых духов. Демоны могут летать только по прямой, и если построить вход з дом в виде лабиринтов, можно уберечь свое жилище от злых духов.

— В Скандинавии на побережье Балтийского моря находится более 600 каменных лабиринтов. Многие из них построены местными рыбаками, которые верили, что, проходя через них, обеспечивают себе хороший улов и счастливое возвращение.

В России тоже есть свои лабиринты. Так, на Соловецких островах насчитывается около 30 лабиринтов и более 1000 насыпей-курганов и разнообразных символических узоров из камня. Большинство из них относится ко 11-1 тысячелетиям до н. э.

До сих пор эти сооружения остаются одними из самых загадочных мест на Земле. На них нет никакой растительности, кроме мхов и ягодников. Высаженные растения и деревья погибают, а животные избегают этих мест.

В Европе особенное распространение получили лабиринты из дерна: дерновый холмик в центре и ведущие к нему дорожки в виде неглубоких канавок. Обычно эти лабиринты делались в форме круга диаметром от 9 до 18 метров. Но были и квадратные, и многоугольные дерновые лабиринты, а также те, что имели поистине огромные размеры.

— С конца ХV века лабиринты начали появляться в храмах, на плитках церковного пола. Такие напольные изображения лабиринтов стали неотъемлемой частью наказания, когда раскаивающийся грешник должен был пройти на коленях по всем изгибам и поворотам лабиринта. Такая епитимья налагалась на тех, кто не мог совершить паломничество к святым местам, и называлась «дорога в Иерусалим».

С распространением христианства древний языческий символ лабиринта постепенно изменился и стал восприниматься как аллегорический образ тернистого пути человека к Богу или крестный путь Христа.

Лабиринт в христианской философии и архитектуре становится метафорой материального мира, проходя через который человек должен сразиться с Минотавром — Сатаной. В лабиринте соблазнов и грехов человек, подобно Тесею, может уповать только на собственную стойкость и спасительную нить Ариадны — Веру.

Подобная трактовка символа лабиринта обусловила изменения в его дизайне. К XII веку доминирующим в христианской традиции становится лабиринт с одиннадцатью дорожками — это число для средневекового христианина символизировало понятие «грех». Наложение креста поверх концентрических дорожек привело к утверждению квадрантной формы лабиринтов, хотя зачастую сохранялась и приверженность классической конфигурации.

Именно в этот период подобные изображения появляются на полах церквей и соборов Европы. Великолепные лабиринты, выложенные цветными камнями, керамической плиткой, мрамором, порфиром, украшали полы храмов в Шартре, Павии, Пьяченце, Амьене, Реймсе, Сент-Омере, Риме. Многие из них были декорированы аллегорическими изображениями Тесея и Минотавра, сценами из Священного писания. Назначение большинства церковных лабиринтов остается неясным.

Высказываются предположения, что некоторые из них могли использоваться для правильного определения дня Пасхи. Часть лабиринтов, по-видимому, служила объектом созерцания и дискуссий в богословских беседах.

Известно, что лабиринты в соборах Шартра, Реймса, Арраса и Санса стали своеобразной имитацией паломнического пути в Палестину и порой назывались «Путь в Иерусалим». В те времена для большинства верующих поход на Святую землю был невозможен, и они совершали его в символической форме — проходили весь церковный лабиринт на коленях, читая молитвы.

Искусство создания лабиринтов начало претерпевать значительные изменения с расширением представлений человека о мире. Великие географические открытия, успехи естественных наук, возникновение учения о множественности миров — все это отразилось на философском восприятии лабиринта — символа Вселенной и человеческой жизни.

Постепенно исчезают лабиринты, в которых все заранее предопределено и путь возможен только по одной, раз и навсегда проложенной дорожке. На смену им приходят все более сложные, с многочисленными вариантами проходов, где человек сам выбирает путь среди запутанных тропинок и тупиков.

Подобные лабиринты из живой изгороди стали непременной деталью многих садов и парков Европы, превратившись в весьма популярное развлечение для аристократии.

Многочисленные лабиринты, отличающиеся разнообразием и изысканным вкусом, были устроены во владениях могущественного клана Гонзаго из Мантуи, прогулка по лабиринту, созданному в 1669 году в версальском саду, считалась увлекательным путешествием, а лабиринт, высаженный в 1670 году в саду виллы Альтьери в Риме, стал излюбленной забавой Папы Климента X, которому нравилось наблюдать за попытками своих слуг отыскать выход.

Наибольшего расцвета искусство создания «живых» лабиринтов достигло в Великобритании, превратившись в один из национальных символов королевства. До наших дней сохранился знаменитый лабиринт в Хемптон-Корте, устроенный в 1690 году для Вильгельма Оранского.

По старинным гравюрам был восстановлен великолепный образец лабиринта в саду Тюдоров в Хэтфилд-Хауз в Хетфордшире, по-прежнему поражает извилистостью троп лабиринт из лавровых кустов в Глендерген-Хауз в Корнуолле, высаженный в 1833 году.

Сегодня лабиринты, все более усложняясь, создаются на основе математических моделей и теорий. Устроенные в парках и на туристских маршрутах, они предлагают захватывающее интеллектуальное развлечение, испытание на сообразительность и удачливость.

Главной неразгаданной загадкой древнего символа остается его происхождение. Десятки гипотез, высказанных на этот счет, так и не смогли объяснить возникновение, а затем распространение по всему миру затейливого рисунка извилистой дорожки. Возможно, этот образ был подсказан самой природой — спиралевидные и лабиринтные формы характерны для раковин некоторых моллюсков, различимых в колонии кораллов, подземных ходов муравейников.

Быть может, древние художники, часто рисовавшие простые спирали и извилистые линии, постепенно совершенствуя и усложняя эти геометрические фигуры, тем самым пришли к символу лабиринта. На роль его «прародителей» претендуют и наскальные изображения концентрических колец в виде чаши или углубления, относящиеся к эпохе неолита и распространенные вдоль всего Атлантического побережья Европы.

Ряд исследователей полагают, что эволюция именно этих форм привела к возникновению символа лабиринта. Наконец, высказываются предположения, что лабиринтный рисунок мог появиться при попытках древнего человека изобразить сложное движение солнца и планет.

История лабиринта по-прежнему не закончена. Его дороги, словно бесконечная лента времени, стремятся все дальше, уводя человека к неведомой цели, которая тем желаннее, чем менее предсказуем путь в лабиринте.

Лабиринтовые суеверия

— В древности изображение лабиринта считали прекрасным оберегом. Так, индейские племена тохоно и пима из американского штата Аризона и сегодня, как и тысячи лет назад, плетут корзины из сухих стеблей, корней и листьев растений, растущих в пустыне, и украшают их узором-лабиринтом с целью защитить себя от злых духов.

В Пакистане и Исландии символы лабиринта вырезают на самом высоком дереве в саду, чтобы отпугивать воришек. В Шри-Ланке узор лабиринта вплетают в ткань для одеял и в основу ивовых корзин; в Скандинавии и Индии выкладывают лабиринт из камней в пустынных местах или на побережье, если хотят исполнения своего заветного желания.

Правда, тут есть свое но. Считается, что лабиринт в обмен на исполненную мечту отнимает у человека семь лет жизни.

— Отправляясь в опасное место, можно попробовать нарисовать узор лабиринта на ладони. И беда обойдет вас стороной.

— В лабиринт не берут детей до семи лет и стариков, перешедших 70-летний рубеж. Лабиринт якобы может отнять души тех и других.

— Не ходят в лабиринт и беременные женщины — есть примета, что иначе ребенок может запутаться в пуповине.

— Злых духов, обитающих в лабиринте, можно обмануть, если надеть на себя чужие вещи. Так, если вы заблудились в лабиринте, поменяйтесь со своим спутником одеждой, и выход скоро найдется.

— В переходах лабиринта и на его фоне лучше не фотографироваться, могут начаться неприятности в жизни и проблемы с памятью и зрением.

— Если, стоя в центре лабиринта, загадать желание, а потом быстро найти выход, можете считать, что ваше желание быстро исполнится.

— Чтобы избежать коварства лабиринта, нужно оставить какую-нибудь вещь в дар, например, бросить монетку.

Все течет, все меняется – так утверждали древние философы. Однако, кое-что остается неизменным во все времена - то, с какой изобретательностью чиновники придумывают, за что бы еще собрать платежи с населения. Фантазия государственных мужей поистине не знает границ. И как в каждой стране есть свои достопримечательности, так и в каждой есть своя коллекция самых необычных и нелепых налогов. За всю историю человечества их набралось немало. Мы расскажем вам о самых удивительных из них.

В каждой стране свои «традиции» уплаты налогов. А уж в истории были особенно забавные случаи налогообложения.

Масло

Жизнь во времена египетских фараонов однозначно была полна причуд. Одна из них — налог на ресайклинг подсолнечного масла. Проще говоря: дозу масла можно было использовать лишь единожды, а потом — обязательно утилизировать. Иначе налог или наказание.

Урина

Чем славен древний Рим? Безусловно, собирателями урины. Богатая аммиаком моча тогда использовалась в разных процессах: загар, производство шерсти, отбеливание зубов и другие. Так, в своё время император Веспасиан обложил налогом публичное справление нужды. Кстати, знаменитая фраза Pecunia non olet («Деньги не пахнут») — принадлежит именно Веспасиану.

Трусость

В средневековой Европе было такое правило: если рыцарь хочет сложить на какой-то период свои полномочия военнослужащего — то выплачивается налог «за трусость».

Холостяцкая жизнь

Август, первый император Рима, поощрял те семьи, где было не менее трёх детей (желательно мужского пола). А вот мужчин-одиночек с 38 лет облагал налогом за холостую жизнь. Ведь государство должно процветать.

Европейские налоги поражали своим широким охватом – от самого насущного, до мелочей.

Налог на жизнь

Английский налог XIV века, платить который были обязаны все живущие, вне зависимости от уровня дохода. Взимание абсурдного сбора стало одной из причин серьезного крестьянского восстания под предводительством Уота Тайлера.

Налог на окна

Голландский, а затем и английский налоговый сбор привел к тому, что владельцы домов значительно сокращали количество окон в своих домах, а то и вовсе избавлялись от них, заложив кирпичом.

Воробьиный налог

Немецкий налог, придуманный в XVI веке. Безобидные птицы не угодили жителям своим звонким чириканьем. Каждый собственник жилья обязан был избавить город не менее чем от дюжины воробьев или заплатить сбор. Развилась даже подпольная торговля дохлой птицей – купить их для отчета было намного дешевле, чем заплатить сам налог.

Шляпный налог

Он собирался в Англии в XVIII веке, когда джентльмены перемещались по городу исключительно в котелках или цилиндрах. Со временем налог утратил актуальность и был отменен.

Восточные налоги отличались своим своеобразием.

Налог за порчу зубов

Чиновники Османской империи придумали этот налог, чтобы возместить свои расходы на лечение зубов. Они утверждали, что от вредной и сладкой пищи, подаваемой в столовых, у них портятся зубы. А значит население в этом виновато, ему и платить.

Налог на нос

Тибетский налог, его размер зависел от величины носа. Длинноносым приходилось платить больше, чем, например, курносым.

Налог на уши

Также был инициативой тибетцев. Он собирался на военные нужды – по монете за каждое ухо. Тем, кто не хотел или не мог платить, отрезали одно ухо. В дальнейшем это даже сокращало размер платежа.

Самые нелепые русские и советские налоги.

Налог на преступления

Пожалуй, самым странным налогом Древней Руси был налог на преступления или вира. По сути своей он напоминал индульгенцию – грамоту на отпущение грехов, купленную за деньги. За любое преступление можно было откупиться – за каждое устанавливался свой размер налога. Зависел он от статуса жертвы преступления. Чем богаче она была, тем больше взимался налог.

Свой вклад в копилку законодательных странностей внес Петр Первый, который не только открыл окно в Европу, но и запомнился введением весьма своеобразных налогов.

Бороды

Пётр Великий в погоне за европейскими традициями и модой в 1698 году постановил, что теперь мужчины должны
ежегодно платить определенную сумму за ношение бороды. Сумма разнилась в зависимости от достатка подданных. В итоге — бород в стране стало, конечно, меньше.

Банный налог

Каждый, кто желал быть чистым, должен был платить налог. Распределялся он довольно справедливо – не по количеству грязи, а по уровню доходов. Купцы и бояре платили в несколько раз больше, чем крестьяне.

Налог на деньги в земле

Царь считал, что неработающий капитал лишает казну причитающегося ей дохода, а значит должен облагаться налогом. А находить нарушителей помогали доносчики.

Налог на цвет глаз

При Петре в Башкирии в XVIII веке каждый должен был платить этот странный налог. Однако, рассчитывался он по-разному. Чем темнее был цвет глаз, тем меньше был размер платежа – считалось, что это исконные башкирцы. А вот зеленоглазым и голубоглазым платить приходилось намного больше.

Налоговые инициативы в Советском Союзе также были довольно необычными.

Налог на полоскание белья

Такой налог существовал в начале прошлого века в Алтайском крае. Видимо, считалось, что белье сильно загрязняет окружающую среду.

Налог на холостяков

В СССР он был введен в 1941 году, а отменен в начале 90-х. Этим сбором государство провозглашало дополнительную помощь многодетным семьям. Несмотря на довольное долгое существование, этот налог был крайне не популярен среди населения.

Налог на алкоголь

Его ввел в 1985 году Михаил Горбачев. Так он хотел справиться с проблемой пьянства. Правда, эффект получился скорее обратным. Население было возмущено сухим законом и переставать употреблять спиртное не собиралось. Стали множиться подпольные производители алкоголя. Намного увеличилось количество людей, отравившихся некачественной продукцией. Антиалкогольную кампанию пришлось свернуть.

Странные налоги ближнего и дальнего зарубежья

Некоторые европейские налоги отличаются довольно своеобразной логичностью.

Солнечный налог

За место под солнцем на Балеарских островах каждый турист должен платить ежедневный сбор. Платеж был придуман в качестве компенсации за вред, который наносят туристы окружающей среде испанского курорта.

Налог на тень

Венецианский налог на тень в противоположность налогу на солнце. Настоящая находка, ведь любой объект, живой или нет, отбрасывать тень. Пока, правда, налогом облагаются только тени зданий.

Австрийский гипсовый налог

В страну регулярно приезжают туристы, чтобы покататься на лыжах. Разумеется, не обходится без травм. Решив, что на лечение туристов уходит слишком много денег, чиновники ввели налог на гипс, который в обязательном порядке стал входить в стоимость путевок.

Позавчера пришло письмо. Меня просили перевести некоторые нестандартные слова и фразы с грузинского. Люди учат язык и у них возникли сложности. Нужно было помочь.

Всё шло легко и непринужденно, но на «генацвале» я опять застопорилась. Как только не переводили эту лексему — и дорогой, и брат, и господин. Но это всё не то. По смыслу близко, что-то очень родное и дорогое, но не то. У меня была одна расшифровка, я читала её давно в малоизвестном филологическом труде. Я не смею её предлагать, как официальную. Но для меня, как для филолога, это именно оно.

Генацвале — это глагол, по строению слова это никак не существительное. «Г» в начале означает, что я — тебя, тебе. «Цвале» — корень «менять», «заменять».

В грузинском фольклоре есть стих, он считается народным. Написан он не современным языком. Его не все и грузины слышали, но он совершенно чётко всё объясняет.

«К мужчине приходит смерть. И он просит всех своих родственников по очереди заменить его, уйти со смертью вместо него. Просит мать, отца, сестру, брата, жену. И каждый родственник отвечает, что вот у тебя есть отец, он заменит, или у тебя есть сестра она заменит, есть брат он заменит. Жена говорит, у тебя есть любовница она заменит. И в последнем предложении любовница (вот такие бывали раньше видимо любовницы), она говорит, что да, заменю тебя, где туда дорога, научи. То есть дорога к смерти, я за тебя пойду».

Генацвале — это я заменю тебя у смерти. Когда она за тобой придёт, я пойду вместо тебя.

Это не просто как ты классно пьёшь, какой ты суперский, приезжай ещё пойдём в ресторан, дорогой.

Это — я умру вместо тебя.

Вот такая история одного грузинского слова.

Автор: Валентина Семилет

Мы привыкли, что банкноты — это просто денежные знаки, инструмент, чтобы расплатиться в кафе, магазинах и на заправках. Иногда на фоне очередного народного голосования за новый дизайн купюры в нас просыпается любопытство, и мы начинаем рассматривать, что же на них изображено (в обычной ситуации глаз замыливается и изучать купюры неинтересно). Что-то похожее порой происходит и во время заграничной поездки: оказавшись в новой для себя стране и получив порцию купюр в обменнике, порой невольно замираешь с мыслью: «Ух ты, как необычно!» Эта статья рассказывает о самых интересных банкнотах мира.

Борьба за право называться самой большой купюрой в мире разворачивается в Азии. На протяжении 19 лет с 1998 года лидером по измерениям была купюра в 100 тысяч филиппинских песо (22 на 33 см). Но в декабре 2017 года Малайзия решила отпраздновать юбилей независимости, напечатав банкноту в 600 ринггитов, которая оказалась еще масштабнее (22 на 37 см). Ее номинал в переводе на наши деньги — порядка 10 тысяч рублей. На самой большой в мире купюре изображены правители независимой Малайзии начиная с 1957 года.

Тройная банкнота

Тройная памятная банкнота в 16 таиландских батов, выпущенная в честь 80-летнего юбилея короля Рамы IX

Эта памятная купюра была выпущена в обращение в Таиланде в 2007 году. Она состоит сразу из трех банкнот номиналами в 1, 5 и 10 батов соответственно, которые объединены в один платежный лист размером 14,7 на 22,8 см. Кстати, в 1987 году банк Таиланда выпускал квадратные деньги — это были крупные купюры размером 16 на 16 см достоинством в 60 батов.

Самая маленькая по размеру банкнота

Этот рекорд почему-то считается менее престижным. Во всяком случае, в современном мире ни одна из стран не стремится выделиться, выпустив самую крохотную купюру. Первенство еще с 1944 года удерживает Марокко с банкнотой в пятьдесят сантимов размером с почтовую марку (42 на 31 мм). Тем не менее ее создатели не поленились и сделали для купюры полноценный дизайн с изображением мавританской цитадели — касбы Удая. До появления марокканской банкноты самой маленькой купюрой были 10 румынских бани, отпечатанных в 1913 году.

Самая ценная банкнота

Соревнование «кто выпустит самую ценную купюру» — что-то вроде дружеского дерби, как у «Динамо» и ЦСКА в футболе. Здесь товарищи-соперники — Бруней и Сингапур. Они активно торгуют друг с другом, вместе ведут подготовку солдат, и даже валюта у них практически общая. В 1967 году страны заключили соглашение установить постоянный курс валют: один брунейский доллар за один сингапурский. Это правило действует до сих пор, поэтому есть определенная сложность в выборе самой ценной банкноты, ведь купюра в 10 тысяч долларов существует в каждой из стран. Однако, несмотря на правило «один к одному», на международном рынке брунейский доллар ценится чуть больше.

Самая красивая банкнота по версии IBNS

Каждый год международное банкнотное сообщество (International Bank Note Society, IBNS) выбирает самую-самую интересную купюру с точки зрения дизайна. Это своего конкурс красоты среди денег. В апреле 2018-го эксперты IBNS назвали лучшую купюру 2017 года. Страной-победителем стала Швейцария с вертикально ориентированной банкнотой в 10 франков. На одной ее стороне изображена рука, сжимающая дирижерскую палочку, и часовые пояса, на обратной — механизм швейцарских часов и железнодорожный тоннель, проложенный через Альпы из Швейцарии в Италию.

Заморская красота

Еще недавно ходившая в обращении во Французской Полинезии купюра в 10 000 франков выглядела настоящим произведением искусства: тут вам и орнаменты, и животные, и прекрасный женский профиль. Неудивительно, что многие путешественники хотели увезти ее из путешествия домой. Сегодняшние 10 000 полинезийских франков хоть и менее изящны, но по-прежнему выглядят ярко и притягательно.

Первым победителем конкурса IBNS в 2004 году стала купюра в 20 канадских долларов. Они примечательна тем, что на одном ее обороте изображена Елизавета II. Английская королева — в числе самых популярных персонажей, чьи портреты любят печатать на деньгах. И многие коллекционеры стремятся собрать у себя все подобные купюры. Эксперты IBNS посчитали, что еще одна королева — это хорошо. На обратной стороне нарисован тотем — дух племени хайда, индейцев, живших на западном побережье Северной Америки.

Национальные герои

Изображения на денежных знаках правителей, видных исторических деятелей и животных, ставших национальным символом государства, — распространенная практика. Вот лишь три такие примечательные купюры.

Легендарный путешественник

Главным «героем» новозеландской банкноты номиналом в 5 долларов стал исследователь и альпинист сэр Эдмунд Персиваль Хиллари. Картинка впечатляет: путешественник смотрит вдаль, ветер развевает его волосы, лицо покрыто загаром. Хиллари одним из первых покорил Эверест, когда ему было всего 33 года, пятью годами позже пересек Антарктиду, спускался по Гангу и побывал во множестве выдающихся экспедиций.

Памяти выдающегося игрока

В 2006 году банк Ольстера выпустил в Северной Ирландии пятифунтовую купюру, посвященную памяти Джорджа Беста, одного из лучших футболистов в истории страны и мира.

Звери вместо людей

Обычно на банкнотах можно увидеть исторических личностей, выдающиеся пейзажи или архитектурные памятники и достопримечательности. На белорусских купюрах, сравнительно недавно выведенных из обращения, фигурировали звери — белка, заяц, бобры, волки, рыси, лоси, медведи, а также один из главных символов республики — зубр.

Первая полимерная купюра

Переход на пластиковые купюры — одна из тенденций последнего времени в мире денежных знаков. Полностью отказались от использования бумажных банкнот Румыния, Канада, Новая Зеландия и еще семь стран. Десятки государств начали постепенно внедрять полимерные деньги. А самая первая такая купюра появилась 25 лет назад в Австралии. Это были 10 долларов. С точки зрения дизайна получилось не самая выдающаяся банкнота. На одной стороне был изображен поэт Эндрю Паттерсон, на другой — поэтесса Мэри Гилмор. Оба автора любимы австралийцами, но за пределами континента не слишком известны.

Купюра с наибольшим номиналом

Купюра с самым большим количеством нулей — результат гиперинфляции 2008 года в Зимбабве. Правительство страны в надежде хоть как-то совладать с падением курса местного доллара выпустило серию агрочеков — банкнот с огромным номиналом, которые, по задумке, могли использовать только фермеры. Но в итоге купюры ходили по всей стране без ограничений. Самый большой из агрочеков имел номинал в 100 миллиардов долларов. На эти деньги можно было приобрести одну банку пива.

«Недорисованная» купюра

Чтобы сделать красивую банкноту, вовсе не обязательно дорисовывать ее до конца, доказал Центральный банк Бразилии в 1988 году. На купюре в 5000 крузадо набросаны лишь силуэты двух женщин-индианок. Рядом с незавершенным рисунком стоит самый известный бразильский художник Кандиду Портинари, который одновременно и персонаж изображения на банкноте, и его творец.

Пляска смерти на купюре

Швейцария подарила миру много интересных купюр, но серия банкнот 1954 года стоит особняком. Ее создатели решили взять за основу популярные в Европе религиозные и мифические сюжеты. На банкноту в 1000 франков швейцарцы поместили макабр, или пляску смерти, мотив которого — в неизбежности конца человеческой жизни.

Купюра в 500 франков из той же серии куда оптимистичнее: на ней изображен фонтан вечной молодости, проходя через который старики становились юношами. На 100 франках был нарисован святой Мартин в образе рыцаря — сын римского трибуна, который мечтал стать монахом, но, подчинившись воле отца, выбрал карьеру военачальника.

Полинезийские мифы на купюре

В Полинезии купюры — не только деньги, но и напоминание о культурном наследии. На долларах с Островов Кука, выпущенных в 1987 году, нарисована обнаженная девушка с кокосом в руках, едущая верхом на акуле. Имя этой героини — Ина. По версии полинезийцев, она возлюбленная бога океана Тинирау. На акуле красавица оказалась после неудачной попытке вплавь добраться до острова, где жил ее жених. Хищная рыба согласилась ей помочь. Но Ина оказалась неблагодарной девушкой. По дороге она выпила молоко одного из кокосов, взятых в путь, а затем облегчилась прямо на акулу. Рыба обиделась и попросила больше так не поступать. Как считают островитяне, именно из-за этого поступка Ины мясо акул стало невкусным. Спустя некоторое время невеста Тинирау вновь захотела пить и попыталась открыть второй кокос, разбив его о голову рыбы. После этого у части акул голова изменила форму, став походить на молот. Второго проступка добрая рыба не простила Ине и скинула ее в океан. Правда, для девушки все закончилось хорошо: ее спас король акул Текеа, и с его помощью она попала к возлюбленному. А спустя много лет еще и на купюры Островов Кука.

Илья Лужин, Маша Веселова

Соломенная шляпа — древнейший головной убор, история которого полна неожиданных фактов. Рассмотрим самые интересные из них.

Защита от солнца

Первые упоминания о соломенной шляпе появляются в Древней Греции. Эти плетеные головные уборы с широкими полями носили крестьяне, поскольку такие шляпы помогали закрыть лицо от палящего солнца во время работы. Свидетельством этому служат оригинальные кариатиды в шляпках.

Восточная мода

С раннего Средневековья в странах Азии крестьяне тоже стали носить плетеные шляпы из выбеленного рисового стебля.

С тех пор шляпа в виде конуса стала отличительной чертой жителей Юго-Восточной Азии и остается ею по сей день.

Головной убор бедноты

В средневековой Европе соломенные шляпы носили простолюдины, ремесленники и крестьяне. По форме, цвету и декору шляпы можно было отличить торговца от кузнеца, а крестьянина от ремесленника, словом, шляпа сообщала о положении человека на социальной лестнице.

Августейшая дачница

В XVII веке на шляпки обратили внимание аристократы. Особую популярность эти головные уборы приобрели у француженок, а самой ярой их поклонницей была Мария-Антуанетта.

Она ввела в моду отдых «на даче», для которого силами портных даже разработала специальный костюм, включавший соломенную шляпу. Наряд создавал образ милой садовницы, который воспевали художники и поэты тех времен.

Стиль сельской Америки

Мужчины тоже не брезговали «крестьянской» шляпой. Нувориши и аристократы, перебравшиеся в Новый Свет, сочетали соломенные шляпы с деловыми ансамблями.

Широкую популярность мужская соломенная шляпа в Америке приобрела в 1860 году, когда разработали ковбойскую шляпу для скотоводов. Причем ковбойская шляпа полюбилась и женщинам, став одним из символов дерзости, смелости и тяги к приключениям.

Новая жизнь шляпы

В 1880-е в моду вошла французская соломенная шляпа канотье. Она покорила как мужчин, так и женщин. Короткополая, скромная и несложная в исполнении, канотье стала частью национальных костюмов в Молдавии, Хорватии, Беларуси.

Но особенно высоко ее оценили венецианские гондольеры. До сих пор представители этой профессии носят канотье на радость туристам.

Спасение в тропиках

При строительстве Панамского канала рабочие заметили, что из волокон панамской пальмы токилья получаются красивые переплетения. Кроме того, такое плетение хорошо сохраняет прохладу. Но изготовление панамской шляпы — настоящее искусство. Их плетут только вручную и только в определенные лунные фазы, а на все производство может уходить до полугода.

Наряд «детей цветов»

В середине прошлого века, в период расцвета культуры хиппи, соломенные шляпки снова вернулись в моду. Правда, теперь их делали весьма неэкологично — из вискозы. Однако такой материал дал волю дизайнерам — появились модели с разными полями, разного цвета и даже с рисунками.

А уже в 80-е соломенные шляпы стали делать из волокон текстильного банана.

Возвращение шляпы

На рубеже веков соломенные шляпы стали излюбленным аксессуаром некоторых звезд шоу-бизнеса. В таких головных уборах в 2000-е регулярно появлялись Бритни Спирс, Пэрис Хилтон и Николь Ричи. Они комбинировали шляпы с велюровыми костюмами, стразами, джинсами, казаками. Вновь мода на этот аксессуар вернулась после появления гигантской соломенной шляпы от Jacquemus в 2018 году.

В последние годы соломенные шляпы редко можно видеть на подиумах. Но вполне возможно, что модные дома снова обратят внимание на этот головной убор, ведь он давно зарекомендовал себя как стильное и практичное дополнение образа.

Если бы современный человек перенесся в Средние века, он бы точно сошел с ума! Обычаи и верования тех времен сильно отличались от наших устоев, а сама жизнь была в несколько раз сложнее. Люди были бедны, повсюду было грязно, а почти любая еда не имела никакого вкуса. Сладкой такую жизнь не назовешь, возможно, именно поэтому общество придумывало множество традиций, которые сегодня выглядят необычно, нелепо, а иногда даже устрашающе.

Жизнь в средние века была тяжелой не только для людей. Все виды животных (от домашнего скота до насекомых) подвергались суду, если их подозревали в нарушении закона. Звучит невероятно, но если собака или корова были «преступниками», то они отправлялись в самый настоящий суд с адвокатами, свидетелями и прочими судебными формальностями. И это еще не самое странное! К некоторым животным применялись пытки, чтобы «расколоть» обвиняемого.

Большинство животных приговаривалось к смертной казни, однако были случаи заключения «преступника». Например, в Австрии собака, которая укусила чиновника, была приговорена к году заключения. А во Франции был зафиксирован случай, когда ослица была даже оправдана!

В основном животных судили за нападения на людей, хотя в летописи тех времен есть случаи, когда животных обвиняли и в более экстравагантных «преступлениях». В 1474 году суд признал виновным петуха, который снес яйцо.

Бои между мужем и женой

Все мы знаем, что в Средневековье почти все браки заключались очень рано. Выйти замуж или жениться по любви было редкостью, поэтому неудивительно, что со временем в таких браках появлялось много разногласий.

Средневековые немецкие манускрипты рассказывают о том, что серьезные споры муж с женой могли решать настоящим боем! Победителя определял специальный судья, а сам процесс проходил в достаточно необычном формате. Муж спускался в яму по пояс, ему выдавалась дубинка. А жена оставалась на земле и была вооружена тряпичной сумкой, внутри которой лежал булыжник.

Волосы на лице

Стандарты красоты меняются каждый год, поэтому в средние века женщины выглядели совсем иначе, чем сегодня. Сейчас девушки тратят состояния, чтобы подчеркнуть свои ресницы и брови, а вот несколько веков назад все было совсем по-другому.

Ресницы и брови женщины выдергивали, чтобы подчеркнуть чистоту своего лица. Некоторые были настолько увлечены этим процессом, что выщипывали себе волосы, чтобы получить идеально овальное лицо.

Мужские гениталии — домашние животные ведьм

Еще одна сложность жизни в Средневековье заключалась в том, что в любой момент тебя могут обвинить в колдовстве (как произошло с петухом, которого судили). Ведьмой или колдуном можно было стать, если ты просто не был похож на остальных. Неизвестность пугала людей, но что больше всего ужасало мужчин Средневековья — это миф о том, что ведьмы отрывают гениталии мужчин и держат их у себя дома в качестве домашних животных. Страх перед такой участью был настолько велик, что легенда быстро переросла из народных слухов в «факт», о котором говорилось в знаменитом руководстве по охоте на ведьм.

Безнаказанные шуты

Ни для кого не секрет, что в каждом королевском дворе обязательно была вакансия шута. Претендовать на эту почётную должность могли и мужчины, и женщины. Шуты выступали не только в качестве придворных весельчаков, нередко они выполняли функцию гонцов, а также принимали участие в судебных тяжбах. Придворные шуты имели ряд привилегий, главной из которых была возможность говорить правду в глаза первым лицам государства. Всё что выходило из их уст воспринималось как шутка, поэтому шутов никогда не привлекали к ответственности за клевету и оскорбления.

Быстрые церемонии бракосочетания

В эпоху средневековья брак между мужчиной и женщиной редко заключался по любви. В основном церемонии бракосочетания носили политических характер и экономическую выгоду. Молодожёны не нуждались в благословении со стороны родителей и церкви. Брак заключался в считанные минуты путём выражения взаимного согласия.

Полное отсутствие контроля со стороны государства и церкви привели к тому, что доказать семейное родство мужчины и женщины становилось невозможным. Поэтому в XII веке было принято решение регистрировать семейный союз только с разрешения церкви.

Редкие водные процедуры

Население Средневековой Европы не отличалось особой тягой к чистоте. Люди редко принимали водные процедуры, вследствие чего их тела издавали зловонный запах. Именно поэтому мужчины и женщины старались тщательно замаскировать неприятный аромат своих тел. Для этого они обильно пропитывали простыни, одежду и волосы парфюмом.

Самобичевание

В начале XIII столетия в Европе зародилось новое религиозное движение, характерной чертой которого было самоистязание во имя покаяния перед Богом. Главные улицы крупных городов были заполнены адептами, которые на глазах у публики избивали себя плетями, вымаливая прощения у Бога. В 1349 году эта традиция была запрещена из-за чрезмерной жестокости.

Этикет за столом

В раннем Средневековье население, принадлежащее к низшему сословию, не использовали вилки и ложки. Еду выкладывали в глубокие углубления массивных столов. Прием пищи осуществлялся пальцами правой руки. Столовые приборы появились на столах средневековых европейцев только в конце XV века.

Лечение эпилепсии кровью

Особенно плохо жилось в средние века тем, у кого были неизлечимые заболевания. Медицина долгое время не могла развиваться должным образом, так как большинство болезней связывали с дьявольским вмешательством. Аналогичное объяснение люди давали и эпилепсии, однако считалось, что этот недуг все-таки можно излечить и без вмешательства церкви, просто необходимо выпить кровь гладиатора. Такая практика зародилась еще во времена Римской империи, но удивительным образом жила еще много столетий. Больные пили кровь молодых и более сильных людей.

Также в эпоху Средневековья универсальным лекарством от большинства болезней были пиявки. Ими лечили рак, простуду, головную боль и колики у младенцев. Пиявочные лекари за свою деятельность получали хорошее вознаграждение, а больные гибли от заражения крови.

Странная стирка

Одежду было принято стирать два раза в год. Причём в качестве стирального порошка использовалась смесь человеческой мочи, щёлочи и речной воды.

Готовить яйцо как самостоятельное блюдо в России начали несколько веков назад. А яичница долгое время оставалась праздничным блюдом.

XVII век в Европе по праву может называться «куриным». Выведено более 100 культурных пород кур. В России селекционные работы начнутся лишь в XVIII веке. До этого в крестьянских хозяйствах куры неслись нерегулярно, а яйцо было меньше современного почти в два раза. Чтобы приготовить относительно питательную еду, требовалось как минимум два десятка яиц.

Считается, что первой культурной породой кур в нашей стране стала павловская, выведенная к середине XVIII века. Во всяком случае, именно ее упоминает Петер Симон Паллас в своих описаниях России. Ее яйценоскость составляла 150–170 яиц в год, а масса яйца — около 50 граммов.

В кулинарной книге «Старинная русская хозяйка, ключница и стряпуха» , датированной 1790 годом, есть только одно упоминание этого продукта: «Яйца сохранять свежими. Заливать их коровьим маслом, где пробудут они почти целый год так свежи, как будто теперь снесенные. Масло же то можно употреблять после того на поварне ». <…>

В начале XIX века ко двору императора Александра I был приглашен известный французский кулинар Мари-Антуан Карем. Первое, чем удивил заграничный повар, — яйцо пашот .

Сваренное без скорлупы в кипящей воде, яйцо получалось воздушным и нежным на вкус. И если во Франции блюдо было дежурным завтраком, то для русской знати яйцо пашот стало лакомством.

Впрочем, еще в первой четверти XIX века изящные блюда из яиц оставались привилегией высокой кухни. Для простого населения ситуация изменилась, когда во время Отечественной войны 1812 года и последовавшего заграничного похода русской армии у десятков тысяч россиян появилась возможность попробовать то, что едят европейцы. В крестьянских избах, в квартирах и домах небогатых горожан гораздо чаще стали готовить различные варианты яичниц и омлетов. <…>

Пик популярности блюд из яиц в нашей стране пришелся на советский период. В 1930-е годы даже возникает такой советский термин — «яично-птичная промышленность».

В годы двух первых пятилеток было построено 171 птицеоткормочное предприятие, 191 птицебойня, 17 меланжевых и 41 кулинарный цех. Был восстановлен и переоборудован Воронежский яйцесушильный завод, вырабатывающий яичный порошок, организовано около 30 птичьих совхозов.

В микояновской «Книге о вкусной и здоровой пище» (1939 года) яйцо называли уникальным продуктом, богатым белком и аминокислотами. Блюда из яиц стали излюбленным завтраком советских людей. Но все изменилось с началом Великой Отечественной войны. Куриные яйца были одним из первых продуктов, которые пропали тогда с прилавков.

Множество людей, привыкших готовить по утрам яичницу или омлет, оказались лишенными привычного продукта. Однако выход вскоре был найден. В поступающей уже с 1942 года по ленд-лизу американской помощи нашлось место и яичному порошку — этой эрзац-замене ставших вдруг деликатесом яиц.

Поначалу люди относились недоверчиво к этому произведению промышленной кулинарии. Но и советские власти не пускали этот процесс на самотек.

Одна за другой в «Правде» и других газетах печатались статьи о пользе яичного порошка. Из них следовало, что новый продукт обладает всеми известными человечеству полезными качествами. А натуральные яйца, в отличие от него, вредны, в них содержатся болезнетворные бактерии и ослабляющие организм жиры.

Но всему приходит конец. Закончились и военные трудности. Уже в середине 1950-х яйца появляются на прилавках все чаще и чаще. Впрочем, народ, запуганный рассказами об их вредности, первое время обходил эти полки стороной. А надо сказать, что поставки по ленд-лизу к тому времени давно кончились и все запасы порошка подошли к концу. Тут-то советской прессе и была дана команда «разворачиваться назад». «Натуральные яйца очень полезны и питательны» — эта мысль вдруг резко пришла в голову их редакторам и журналистам.

Говорят, что, прочитав одну из первых подобных статей, выдающаяся актриса Фаина Георгиевна Раневская позвонила друзьям и с радостью воскликнула: «Поздравляю, дорогие мои! Яйца реабилитировали! »

«Вредность» яйца — скорее, выдумка. Уже давно доказано, что холестерин, содержащийся в яйцах, нейтрализуется лецитином и не откладывается в организме в виде бляшек. Есть яйца не только не вредно, но и полезно — в них содержится большое количество аминокислот. Просто, как и с любым продуктом, нужно знать меру: не более двух яиц в день.

Из книги: Сюткина О.А., Сюткин П.П. Непридуманная история русских продуктов. М.: АСТ, 2014.